FOTO:
Edward Steichen/Condé Nast VIA Getty Images
Alden Gay bär en skimrande Chanel-klänning i ett nummer av Vogue 1924
Coco Chanel spelade förstås en stor roll i att förvandla garderoberna under hela årtiondet. Parisaren bytte ut tunga tyger mot sport-lyxig jersey och boxiga skärningar, satte igång trenden med kostymsmycken (hallå, falska pärlor och smyckade hängsmycken), levererade den klassiska LBD:n 1926 och inspirerade ”fashionabla” byxor för kvinnor när hon själv bar ett par på en semester i Deauville.
FOTO:
Historia/REX/
1923 kvällsklänning från Jeanne Lanvin
Men det var inte bara Chanels show. Konkurrensen kom från jämnåriga, däribland Jeanne Lanvin, känd för sina utsmyckade kemiklänningar (se en illustration ovan av Lanvins fantastiska kvällskläder), Paul Poiret, som anses ha introducerat bohemiska haremsbyxor för den konstnärliga stilen, och Elsa Schiaparelli – Chanels största rival – som är känd för att ha designat den berömda speakeasy soirée-klänningen, en festklänning med dolda fickor som på ett skickligt sätt kunde gömma en höftkolv.
Tack vare kortare fållar och framsteg inom tygtekniken blev strumpbyxor en stor trend bland de unga, och försäljningen av strumpor och dekorativa strumpbyxor gick i höjden. Badkläderna blev mer spinkiga, klackarna blev högre och voluminösa kappor med äkta pälsar blev ett signum för det höga samhället.
FOTO:
Broker/REX/
Kolorerat modefotografi av en tysk kvinna på 1920-talet
Muserna: 1920-talets stilikoner
När det gäller inspirerande modemuséer gör inte 20-talet någon besviken. Från Josephine Baker, showgirl som sägs ha inspirerat några av Beyoncés scenrörelser, till Louise Brooks, Greta Garbo, Dietrich och Zelda Fitzgerald, här är de stilikoner som fortfarande inspirerar våra garderober i dag.
Josephine Baker
FOTO:
Getty Images
En av 1920-talets ultimata stilikoner, Baker var inte bara en fenomenal dansare i Paris. Hon var också en aktivist.
Marlene Dietrich
FOTO:
Imagno/Hulton Archiv VIA Getty Images
Dietrich blev en av tidens mest berömda stumfilmsskådespelerskor och var en symbol för det högsta modet under 20- och 30-talen. Senare fortsatte hennes berömmelse (långt in i talfilmens era) och hennes modeval blev ännu djärvare. Om man talar om kostym på kvinnor kommer man alltid att stöta på en Dietrich-referens.
Marie Prevost
FOTO:
Universal History Archive/UIG VIA Getty Images
Den tysta filmskådespelerskan Marie Prevost var typisk för flapper-stilen och blev särskilt vördad efter att ha medverkat i filmatiseringen av F. Scott Fitzgeralds bok The Beautiful and Damned.
Anna May Wong
FOTO:
George Rinhart/Corbis VIA Getty Images
Hollywoods första asiatisk-amerikanska skådespelerska var Anna May Wong, som kröntes till världens bäst klädda kvinna och som anses ha introducerat cheongsam i västvärldens modekretsar.
Bessie Smith
FOTO:
Edward Elcha/Michael Ochs Archives VIA Getty Images
Bluessångerskan Bessie Smith var en av de bäst säljande artisterna i sin generation, men blev lika känd för sina extravaganta scenkostymer.
Evelyn Brent
FOTO:
Hulton-Deutsch Collection/Corbis VIA Getty Images
Evelyn Brent (här i byxor, som fortfarande ansågs kontroversiella 1929) var en djärv skådespelerska som medverkade i Hollywoods första ”gangsterfilm” någonsin. Utanför filmduken var hon känd för sina clochehattar, fjäderprydnader och sin iskalla blick.
Colleen Moore
FOTO:
Edward Steichen/Conde Nast VIA Getty Images
Den komiska skådespelerskan Colleen Moore var en av de första som klippte håret till en kort bob, ursprungligen för sin roll i filmen Flaming Youth från 1923. Filmen kom att cementera begreppet ”flapper” och driva på för acceptans av kvinnors nyvunna frihet.
Coco Chanel
FOTO:
Getty Images
En kvinna som inte behöver någon presentation, även om du kanske inte känner igen henne på den här bilden: Coco Chanel. Redan på 1920-talet skapade Chanel kläder som vi fortfarande vill bära nu – se hennes tvåfärgade skor, slokiga stickor, pärlband och missanpassade tryck. Designerns utseende är helt enkelt inte gammalt.