Theodor Seuss Geisel (2. marts 1904 – 24. september 1991), bedre kendt som Ted Geisel, Theo LeSieg og Dr. Seuss (Doctor Seuss) var en amerikansk forfatter og tegneserietegner, bedst kendt for sine klassiske børnebøger under pseudonymet Dr. Seuss, herunder Katten med hatten, Grønne æg og skinke, Hvordan grinchen stjal julen og En fisk to fisk rød fisk blå fisk. Hans bøger er blevet en fast bestanddel for mange børn og deres forældre. Dr. Seuss’ varemærker var bl.a. hans rimede tekst og hans skæve væsner. Han skrev og illustrerede 44 børnebøger. Mange af hans bøger er blevet tilpasset til korte animerede programmer. Hans bøger Katten i hatten, Hvordan Grinchen stjal julen, Horton Hears a Who! og Lorax er blevet tilpasset til spillefilm, ligesom musicalen “Seussical”, som er en bearbejdning af mange af hans bøger tilsammen.
Liv og karriere
Theodor Seuss Geisel blev født den 2. marts 1904 i Springfield, Massachusetts, som søn af Henrietta Seuss og Theodor Robert Geisel. Han havde to søstre, Marnie og Henrietta. Henrietta døde af lungebetændelse som 18 måneder gammel. Han gik på Fremont Intermediate School fra han var 12 til 14 år gammel. Hans far var parkinspektør med ansvar for Forest Park (Springfield), en stor park, der omfattede en zoologisk have og lå tre gader fra et bibliotek. Både Geisels far og bedstefar var brygmester i Springfield, hvilket kan have haft indflydelse på hans synspunkter om forbuddet. Som førsteårselev på Dartmouth College i 1925 blev han medlem af Sigma Phi Epsilon. Han blev også medlem af Dartmouth Jack-O-Lantern og steg til sidst til chefredaktør. (Han overtog posten fra sin nære ven, forfatteren Norman MacLean.) Men efter at Geisel blev taget i at holde en drukfest (og dermed overtrådte forbudsloven), insisterede skolen på, at han skulle trække sig tilbage fra alle ekstra-curriculære aktiviteter. For at kunne fortsætte sit arbejde med Jack-O-Lantern uden administrationens viden begyndte Geisel at underskrive sine værker med pseudonymet “Seuss” (som både var hans mellemnavn og hans mors pigenavn). Hans første værk, der var underskrevet som “Dr. Seuss”, udkom efter at han havde taget sin eksamen, seks måneder efter at han havde arbejdet for humortidsskriftet The Judge, hvor hans ugentlige artikel Birdsies and Beasties udkom. Seuss’ familie, der var emigreret fra Tyskland, ville have udtalt deres navn som “zoice”, som er standardudtalen på tysk (ifølge folketællingen var Geisels mor født i Massachusetts, og det var hendes forældre, der var immigranterne). Alexander Liang, der sammen med Geisel var ansat på Jack-O- Lantern og senere blev professor på Dartmouth, illustrerede dette punkt.
Og selv om Geisel selv er blevet citeret for at have sagt “Seuss — rimer på stemme”, udtales navnet næsten universelt på engelsk med en s-lyd med begyndelsesbogstav og rimer på “juice”. Geisel brugte også pseudonymet Theo. LeSieg (Geisel stavet baglæns) til bøger, som han selv skrev, men som andre illustrerede.
Han blev optaget på Lincoln College, Oxford, med henblik på at opnå en ph.d.-grad i litteratur. I Oxford mødte han sin kommende kone Helen Palmer; han giftede sig med hende i 1927 og vendte tilbage til Oxford uden at have opnået sin eksamen. “Dr.” i hans pseudonym er en anerkendelse af hans fars uopfyldte håb om, at Seuss ville opnå en doktorgrad i Oxford.
Han begyndte at indsende humoristiske artikler og illustrationer til Judge, The Saturday Evening Post, Life, Vanity Fair og Liberty. Et bemærkelsesværdigt “Technocracy Number” gjorde grin med Technocracy-bevægelsen og indeholdt satiriske rim på bekostning af Frederick Soddy. Han blev nationalt berømt på grund af sine reklamer for Flit, et almindeligt insektbekæmpelsesmiddel på den tid. Hans slogan “Quick, Henry, the Flit!” blev et populært slagord. Geisel forsørgede sig selv og sin kone gennem den store depression ved at tegne reklamer for General Electric, NBC, Standard Oil og mange andre firmaer. Han skrev og tegnede også en kortvarig tegneserie kaldet Hejji i 1935.
I 1937, da Seuss var på vej hjem fra en havrejse til Europa, inspirerede skibsmotorernes rytme det digt, der blev hans første bog, And to Think That I Saw It on Mulberry Street. Seuss skrev yderligere tre børnebøger før Anden Verdenskrig (se listen over værker nedenfor), hvoraf to af dem er, atypisk for ham, i prosa.
Da Anden Verdenskrig begyndte, vendte Dr. Seuss sig mod politiske tegneserier og tegnede over 400 på to år som redaktionel tegner for det venstreorienterede dagblad PM i New York City. Dr. Seuss’ politiske tegneserier, der senere blev offentliggjort i Dr. Seuss Goes to War, var imod Hitlers og Mussolinis ondskab og var stærkt kritiske over for isolationisterne, især Charles Lindbergh, der var imod USA’s indtræden i krigen. En tegneserie fremstillede alle japanske amerikanere som latente forrædere eller femte kolonne-folk, mens andre tegneserier samtidig beklagede den racisme i hjemlandet mod jøder og sorte, som skadede krigsindsatsen. Hans tegneserier støttede i høj grad præsident Roosevelts krigsførelse og kombinerede de sædvanlige opfordringer til at rationere og bidrage til krigsindsatsen med hyppige angreb på Kongressen (især det republikanske parti), dele af pressen (såsom New York Daily News og Chicago Tribune) og andre for kritik af Roosevelt, kritik af hjælpen til Sovjetunionen, efterforskning af mistænkte kommunister og andre forseelser, som han beskrev som havende ført til splittelse og som en hjælp til nazisterne, forsætligt eller uforsætligt. I 1942 vendte Dr. Seuss sine kræfter mod direkte støtte til den amerikanske krigsindsats. Først arbejdede han med at tegne plakater for det amerikanske finansministerium og War Production Board. I 1943 gik han så ind i hæren og blev leder af animationsafdelingen i United States Army Air Forces’ First Motion Picture Unit, hvor han skrev film, bl.a. Your Job in Germany, en propagandafilm fra 1945 om fred i Europa efter Anden Verdenskrig, Design for Death, en undersøgelse af japansk kultur, som vandt en Oscar for bedste dokumentarfilm i 1947, og Private Snafu-serien af træningsfilm for voksne i hæren. Mens han var i hæren, blev han tildelt Legion of Merit. Dr. Seuss’ ikke-militære film fra omkring denne tid blev også godt modtaget; Gerald McBoing-Boing vandt Academy Award for bedste kortfilm (animeret) i 1950.
Trods sine mange priser vandt Dr. Seuss aldrig Caldecott-medaljen eller Newbery-medaljen. Tre af hans titler blev udvalgt som Caldecott-runners-up (nu omtalt som Caldecott Honor-bøger): McElligot’s Pool (1947), Bartholomew and the Oobleck (1949) og If I Ran the Zoo (1950).
Efter krigen flyttede Dr. Seuss og hans kone til La Jolla i Californien. Han vendte tilbage til børnebøgerne og skrev, hvad mange anser for at være hans bedste værker, herunder favoritter som If I Ran the Zoo, (1950), Scrambled Eggs Super! (1953), On Beyond Zebra! (1955), If I Ran the Circus (1956) og How the Grinch Stole Christmas! (1957).
På samme tid skete der en vigtig udvikling, som påvirkede meget af Seuss’ senere arbejde. I maj 1954 offentliggjorde magasinet Life en rapport om analfabetisme blandt skolebørn, hvori det konkluderedes, at børnene ikke lærte at læse, fordi bøgerne var kedelige. Derfor lavede Seuss’ forlægger en liste med 400 ord, som han mente var vigtige, og bad Dr. Seuss om at skære listen ned til 250 ord og skrive en bog kun med disse ord. Ni måneder senere var Seuss færdig med at bruge 220 af de ord, som han havde fået, og færdiggjorde “Katten i hatten”. Denne bog var en kraftpræstation, den bevarede tegnestilen, versrytmen og al den fantasifulde kraft fra Seuss’ tidligere værker, men på grund af det forenklede ordforråd kunne den læses af begynderlæsere. Der går et rygte om, at Bennett Cerf i 1960 væddede 50 dollars med Dr. Seuss om, at han ikke kunne skrive en hel bog med kun 50 ord. Resultatet blev angiveligt Green Eggs and Ham. Det yderligere rygte om, at Cerf aldrig betalte Seuss de 50 dollars, er aldrig blevet bevist og er højst sandsynligt usandt. Disse bøger opnåede betydelig international succes og er fortsat meget populære.
Dr. Seuss fortsatte med at skrive mange andre børnebøger, både på sin nye måde med forenklet ordforråd (solgt som “Beginner Books”) og i sin ældre, mere udførlige stil. I 1982 skrev Dr. Seuss “Hunches in Bunches”. Beginner-bøgerne var ikke lette for Seuss, og efter sigende arbejdede han i månedsvis på at lave dem.
På forskellige tidspunkter skrev Seuss også bøger for voksne, der brugte samme stil med vers og billeder: The Seven Lady Godivas; Oh, The Places You’ll Go! og You’re Only Old Once.
Den 23. oktober 1967 begik Dr. Seuss’ kone, Helen Palmer Geisel, under en meget svær sygdom selvmord. Seuss blev gift med Audrey Stone Dimond den 21. juni 1968. Seuss selv døde efter flere års sygdom i La Jolla, Californien, den 24. september 1991.
Den 1. december 1995 blev UCSD’s University Library Building omdøbt til Geisel Library til ære for Audrey og Seuss for deres generøse bidrag til biblioteket og deres hengivenhed til at forbedre læse- og skrivefærdigheder.
Dr. Seuss blev ofte forvekslet, bl.a. af det amerikanske postvæsen, med Dr. Suess (Hans Suess), hans samtidige, der boede i samme lokalitet, La Jolla. Deres navne er blevet knyttet sammen posthumt: Hans Suess’ personlige papirer opbevares i Geisel Library på UC San Diego.
I 2002 åbnede Dr. Seuss National Memorial Sculpture Garden i hans fødeby Springfield, Massachusetts; den indeholder skulpturer af Dr. Seuss og af mange af hans figurer.
Og selv om han brugte det meste af sit liv på at skrive børnebøger, fik han aldrig selv børn.
Arbejde
Dr. Seuss’ tidligere kunstværker anvendte ofte blyantstegningers eller akvarellers skraverede tekstur, men i børnebøgerne fra efterkrigstiden anvendte han generelt det mere nøgterne medium pen og blæk, hvor han normalt kun brugte sort, hvid og en eller to farver. Senere bøger som Lorax brugte flere farver.
Seuss’ figurer er ofte afrundede og noget hængende. Dette gælder f.eks. for Grinch’ens og katten med hattens ansigter. Det gælder også for stort set alle bygninger og maskiner, som Seuss tegnede: Selv om disse genstande er rigeligt med lige linjer i det virkelige liv, kunne dette for bygningers vedkommende til dels opnås gennem valg af arkitektur. Med hensyn til maskiner er der f.eks. i If I Ran the Circus en hængende hejsekran og en hængende dampkalliope.
Seuss nød tydeligvis at tegne arkitektonisk udspekulerede genstande. Hans uendeligt varierede (men aldrig retlinede) paladser, ramper, platforme og fritstående trapper er blandt hans mest stemningsfulde kreationer. Seuss tegnede også udspekulerede fantasimaskiner, som Audio-Telly-O-Tally-O-Count fra Dr. Seuss’ søvnbog er et eksempel på. Seuss kunne også godt lide at tegne udspekulerede arrangementer af fjer eller pels, f.eks. den 500. hat af Bartholomew Cubbins, halen af Gertrude McFuzz og kæledyret for piger, der kan lide at børste og kæmme, i One Fish Two Fish.
Dr. Seuss’ billeder formidler ofte bevægelse på en livagtig måde. Han var glad for en slags “voilà”-gestus, hvor hånden vendes udad, idet fingrene spredes lidt bagud med tommelfingeren opad; dette gøres af Ish f.eks. i One Fish Two Fish, når han skaber fisk (som selv udfører gesten med deres finner), i indledningen af de forskellige numre i If I Ran the Circus og i indledningen af de små katte i The Cat in the Hat Comes Back (Katten i hatten kommer tilbage). Han var også glad for at tegne hænder med krydsede fingre, som så ud, som om karakteren vred tommelfingrene.
Seuss følger også tegneserietraditionen med at vise bevægelse med linjer, f.eks. i de svungne linjer, der ledsager Sneelocks sidste dyk i If I Ran the Circus. Tegneseriens linjer bruges også til at illustrere sansernes (synet, lugtesansen og hørelsen) aktivitet i The Big Brag og endda tankens, som i det øjeblik, hvor Grinch får sin forfærdelige idé.
Gentagende billeder
Seuss’ tidlige arbejde med reklame- og redaktionelle tegneserier gav skitser, der senere fik en perfekt udmøntning i børnebøgerne. Ofte var den udtryksmæssige brug, som Seuss senere anvendte et billede til, helt anderledes end den oprindelige.
- En redaktionel tegneserie af 16. juli 1941 afbilder en hval, der hviler på toppen af et bjerg, som en parodi på amerikanske isolationister, især Charles Lindbergh. Dette blev senere gengivet (uden tilsyneladende politisk indhold) som Wumbus i On Beyond Zebra (1955). Seussiske hvaler (muntre og ballonformede med lange øjenvipper) forekommer også i McElligot’s Pool, If I Ran the Circus og andre bøger.
- En anden redaktionel tegneserie fra 1941 viser en lang ko med mange ben og yvere, der forestiller de erobrede nationer i Europa, som bliver malket af Adolf Hitler. Dette blev senere Umbus i On Beyond Zebra.
- Tårnet af skildpadder i en redaktionel tegneserie fra 1942 er et forvarsel om et lignende tårn i Yertle the Turtle. Dette tema optrådte også i en Judge-tegneserie som et bogstav i et hieroglypisk budskab og i Seuss’ kortlivede tegneserie Hejji. Seuss udtalte engang, at Yertle the Turtle var Adolf Hitler.
- De små katte A B og C (samt resten af alfabetet), der springer ud af hinandens hatte, optrådte i en Ford-reklame.
- De forbundne skæg i Did I Ever Tell You How Lucky You Are? optræder ofte i Dr. Seuss’ værker, især i Hejii, der viste to geder, der var forenet i skægget, The 5000 Fingers of Dr. T, som viste to rulleskøjteførende vagter, der er forenet i skægget, og en politisk tegneserie, hvor nazismen og America First-bevægelsen fremstilles som “mændene med siamesisk skæg.”
- Seuss’ tidligste elefanter var til reklame og havde lidt rynkede ører, ligesom rigtige elefanter har. Med And to Think that I Saw it on Mulberry Street (1937) og Horton Hatches the Egg (1940) blev ørerne mere stiliserede, lidt ligesom englevinger og dermed passende til den hellige Horton. Under Anden Verdenskrig optrådte elefantbilledet som et emblem for Indien i fire redaktionelle tegneserier. Horton og lignende elefanter optræder hyppigt i efterkrigstidens børnebøger.
- Mens Seuss tegnede reklamer for Flit, blev han dygtig til at tegne insekter med enorme brodder, formet som en blid S-kurve og med en skarp ende med en bagudrettet modhage på undersiden. Deres ansigtsudtryk viser glædelig ondskabsfuldhed. Disse insekter blev senere gengivet i en redaktionel tegneserie som en sværm af allierede fly (1942), og igen som Sneedle i On Beond Zebra, og endnu en gang som Skritz i I Had Trouble in Getting to Solla Sollew.
Tilpasninger af Dr. Seuss’ arbejde
I det meste af sin karriere var Dr. Seuss tilbageholdende med at få sine figurer markedsført i sammenhænge uden for sine egne bøger. Han tillod dog et par animerede tegnefilm, en kunstform, som han selv havde fået erfaring med under Anden Verdenskrig.
Seuss’ første tegnefilmsadaption var Horton Hatches the Egg i 1942. Den blev animeret hos Warner Brothers, det samme studie, som han var med til at skabe Private Snafu for. Horton blev instrueret af Robert Clampett og blev præsenteret som en del af Looney Tunes-serien. Den indeholdt en række gags, der ikke var med i den oprindelige fortælling, f.eks. en fisk, der begår selvmord, og hovedmodstanderens forkærlighed for Katharine Hepburn.
I 1966 gav Seuss den fremtrædende tegneseriekunstner Chuck Jones, hans ven og tidligere kollega fra krigen, tilladelse til at lave en tegneserieversion af How the Grinch Stole Christmas!. Seuss, som “Ted Geisel”, er krediteret som medproducent sammen med Jones. Denne tegnefilm var meget tro mod den oprindelige bog. Den betragtes af mange som en klassiker den dag i dag og er med i det store katalog af årlige jule-tv-specials. Flere andre animationsfilm baseret på Seuss’ værk fulgte, herunder tegnefilmsversioner af Horton Hears a Who!, The Lorax og Katten i hatten i 1971, men sidstnævnte blev betragtet som mindre vellykket.
Men mod slutningen af sit liv synes Seuss at have lempet sin politik, og der blev lavet flere andre tegnefilm og legetøj med hans figurer, som regel Katten i hatten og Grinch. I 1986 blev der lavet en sovjetisk maling-på-glas-animeret kortfilm med titlen Welcome (en adaptation af Thidwick the Big-Hearted Moose). Den sidste filmatisering af Seuss’ værker, inden han døde, var The Butter Battle Book, en tv-special baseret på bogen af samme navn, instrueret af voksenanimationslegenden Ralph Bakshi. Seuss selv kaldte specialet for “den mest trofaste tilpasning af hans værk”. Da Seuss døde af kræft i en alder af 87 år i 1991, blev hans enke Audrey Geisel sat til at stå for alle licensspørgsmål. Hun godkendte en live-action-filmversion af How the Grinch Stole Christmas! med Jim Carrey i hovedrollen samt en Broadway-musical med Seuss-tema kaldet Seussical (begge udgivet i 2000). “The Grinch” har haft begrænset optræden på Broadway i julesæsonen, efter at den havde premiere i 1998 (under titlen How the Grinch Stole Christmas!) på Old Globe Theatre i San Diego, hvor den er blevet en juletradition. En live-action-film baseret på “Katten i hatten” blev udgivet i 2003 med Mike Myers i rollen som titelpersonen. Audrey Geisel siges at have været meget højlydt i sin uvilje mod filmen og menes at have sagt, at der ikke ville komme flere live-action-filmatiseringer af Seuss’ bøger. En CGI-animeret filmatisering af Horton Hears a Who! havde premiere den 14. marts 2008. Dr. Seuss’ bøger og figurer optræder nu også i en forlystelsespark: Seuss Landing-“øen” i forlystelsesparken Islands of Adventure i Orlando, Florida. Der er også blevet indført produkttilknytninger (kornkasser osv.). For at være tro mod bøgerne er der ikke en eneste lige linje i hele Seuss Landing: alting drejer sig rundt.
Best sælgende bøger
I 2000 udarbejdede Publishers Weekly en liste over de bedst sælgende børnebøger nogensinde (listerne over hardcover og softcover blev trykt separat).
| No. | Bog | Første udgivet |
Alle-gangsrang hardcover-børnebøger |
Noter | |
|---|---|---|---|---|---|
| 1 | Grønne æg og skinke | 1960 | #4 | udgivet på lydbog, læst af Adrian Edmondson | |
| 2 | The Cat in the Hat | 1957 | #9 | omkring 7.2 millioner solgte eksemplarer fra 2000
udgivet som lydbog, læst af Adrian Edmondson |
|
| 3 | One Fish Two Fish Red Fish Blue Fish | 1960 | #13 | udgivet som lydbog, læst af Rik Mayall | |
| 4 | Hop on Pop | 1963 | #16 | ||
| 5 | Oh, the Places You’ll Go! | 1990 | #17 | ||
| 6 | Dr. Seuss’ ABC | 1960 | #18 | udgivet på lydbog, læst af Rik Mayall | |
| 7 | The Cat in the Hat Comes Back | 1958 | #26 | udgivet på lydbog, læst af Adrian Edmondson | |
| 8 | Fox in Socks | 1965 | #31 | udgivet på lydbog, læst af Adrian Edmondson | |
| 9 | How the Grinch Stole Christmas! | 1957 | #35 | udgivet på lydbog, læst af Rik Mayall | |
| 10 | Min bog om MIG | 1969 | #40 | Illustreret af Roy McKie | |
| 11 | Jeg kan læse med lukkede øjne! | 1978 | #58 | ||
| 12 | Oh, de tanker man kan tænke! | 1975 | #65 | ||
| 13 | Oh Say Can You Say? | 1979 | #85 | ||
| 14 | Der er en vagtlæge i min lomme! | 1974 | #93 | ||
| 15 | Mr. Brown kan muh! Kan du? | 1996 | #98 | tavlebog | |
| 16 | Dr. Seuss’ ABC | 1996 | #99 | tavlebog | |
| 17 | Mr. Brown kan muh! Kan du? | 1970 | #101 | ||
| 18 | Yertle the Turtle and Other Stories | 1958 | #125 | ||
| 19 | Sneetches og andre historier | 1961 | #129 | ||
| 20 | Ten æbler oppe på toppen! | 1961 | #130 | opført som Theo. LeSieg; illustreret af Roy McKie |
|
| 21 | Jeg vil IKKE stå op i dag! | 1987 | #135 | illustreret af James Stevenson | |
| 22 | Horton Hatches the Egg | 1940 | #138 | ||
| 23 | Happy Birthday to You! | 1959 | #139 | ||
| 24 | Dr. Seuss’ søvnbog | 1962 | #140 |
Omnibus bind
- En hatfuld af Seuss: Fem yndlingshistorier af Dr. Seuss
- Bartholomew and the Oobleck (1949), If I Ran the Zoo (1950), Horton Hears a Who! (1954), The Sneetches and Other Stories (1961) og Dr. Seuss’ søvnbog (1962)
- Your Favorite Seuss : A Baker’s Dozen by the One and Only Dr. Seuss Molly Leach (Designer)
- And To Think That I Saw It On Mulberry Street, Horton Hears a Who!, McElligot’s Pool, Hvis jeg styrede zoologisk have, Tillykke med fødselsdagen, Dr. Seuss’ søvnbog, Skildpadden Yertle, Katten i hatten, Hvordan Grinch stjal julen, Grønne æg og skinke, Lorax, Sneetches og Åh, hvor du kan komme hen!
- Six By Seuss: Et skatkammer af Dr. Seuss-klassikere
- Og tænk, at jeg så det på Mulberry Street, Bartholomew Cubbins 500 hatte, Horton har et æg, Yertle the Turtle and Other Stories, How the Grinch Stole Christmas, The Lorax
Skrivning som Theo. LeSieg
LeSieg er Dr. Seuss’ efternavn, Geisel, stavet baglæns.
- Ti æbler oppe på toppen!. Illustreret af Roy McKie. ©1961, 1989-2004, B-19
- Kom over til mit hus. Illustreret af Richard Erdoes. ©1966, B-44; 2006
- I et menneskehus. Illustreret af Roy McKie. ©1972, 1997-2007, BE-12
- Wacky Wednesday. Illustreret af George Booth. ©1974, 1996-2007 B-59
- Would You Rather Be a Bullfrog?. Illustreret af Roy McKie. ©1975, 1998-2006, BE-21
- Hooper Humperdink…? Ikke ham!. Illustreret af Charles E. Martin. ©1976, 1998-2006, BE-22
- Måske skulle du flyve et jetfly! Måske skulle du være dyrlæge!. Illustreret af Michael J. Smollin. ©1980, 1996-2009, B-Extra 8
- Tandbogen. Illustreret af Joe Mathieu/Roy McKie. 2000/1989, BE-25
- Øjenbogen. Illustreret af Joe Mathieu/Roy McKie. 1999/1996, BE-2
- Jeg ville ønske, at jeg havde andefødder. 1994-2007, B-40
- Prøv venligst at huske den første oktober!. Illustreret af Art Cummings. 1977, 1997-1999, B-75
- The Many Mice of Mr. Brice. (En pop-up bog) BE-15
- Jeg kan skrive. Illustreret af Roy McKie. BE-Extra 2
Skrivning som Rosetta Stone
- Because a Little Bug Went Ka-choo, illustreret af Michael Frith. New York: Beginner Books, 1975 1996 B-61
Filmatiseringer, tv- og teateradaptioner
- Horton Hatches the Egg: en tegnefilm fra Warner Brothers fra 1942, en tidlig Seuss-adaption, som omfatter elefanten (og hans søn til sidst), der synger en populær nonsensmelodi fra den tid, “The Hut-Sut Song” .
- And to Think That I Saw It on Mulberry Street og 500 Hats of Bartholemew CubbinsPupetoon-film af George Pal.
- The 5,000 Fingers of Dr. T: en spillefilm i 1953 med kulisser, der ligner klassiske Seuss-tegninger, og manuskript af Dr. Seuss.
- How the Grinch Stole Christmas: en animeret tv-special fra 1966 instrueret af Chuck Jones for Metro-Goldwyn-Mayer.
- Horton Hears a Who: en animeret tv-special fra 1970 instrueret af Chuck Jones for Metro-Goldwyn-Mayer.
- Katten med hatten: en animeret tv-special fra 1971 instrueret af Hawley Pratt for DePatie-Freleng Enterprises og CBS.
- The Lorax: en animeret tv-special fra 1972 instrueret af Hawley Pratt for DePatie-Freleng Enterprises og CBS.
- Dr. Seuss on the Loose: en animeret tv-special og film fra 1973 instrueret af Hawley Pratt for DePatie-Freleng Enterprises og CBS, Dr. Seuss; denne special blev præsenteret af Katten med hatten og indeholdt historierne The Sneetches, The Zax og Green Eggs and Ham.
- The Hoober-Bloob Highway: en animeret tv-special fra 1975 instrueret af Alan Zaslove for DePatie-Freleng Enterprises og CBS.
- Nomineret til Emmy for Outstanding Animated Program (For Programming One Hour or Less)
- Yertle the Turtle en tv-special fra 1977.
- Katten i hatten kommer tilbage og andre historier: et animations-tv specialprogram fra 2006 af The Ink Tank
- Halloween er Grinch Night: et animations-tv specialprogram fra 1977 instrueret af Gerard Baldwin for DePatie-Freleng Enterprises og ABC.
- Vinder Emmy for Outstanding Animated Program (For Programming One Hour or Less)
- Pontoffel Pock, hvor er du?: en animeret tv-special fra 1980 instrueret af Gerard Baldwin for DePatie-Freleng Enterprises.
- Nomineret til Emmy for Outstanding Animated Program (For Programming One Hour or Less)
- The Grinch Grinches the Cat in the Hat (Grinch griner katten i hatten): en animeret tv-special fra 1982 instrueret af Bill Perez for DePatie-Freleng Enterprises, Marvel Productions og ABC
- Vinder af Emmy for fremragende animeret program (for programmer på en time eller mindre)
- Thidwick the Big-Hearted Moose as Welcome: en sovjetisk maling-på-glas-animeret kortfilm fra 1986. Vinder af Grand Prix på Ottawa International Animation Festival i 1988 og i Los Angeles.
- The Butter Battle Book: en animeret tv-special fra 1989 af Ralph Bakshi for Turner Entertainment.
- Dr. Seuss’ ABC and Other Stories: en tv-special fra 2007 af The Ink Tank
- If I Ran the Circus en kosmisk film fra 1992.
- In Search of Dr. Seuss: en tv-biograffilm fra 1994, der skitserer Seuss’ liv sammen med hans bøger.
- Daisy – Head Mayzie: en animeret tv-special fra 1995 af Christopher O’Hare for Hanna-Barbera Productions (posthumt)
- Nomineret til Emmy for Outstanding Animated Program (For Programming One Hour or Less)
- The Wubbulous World of Dr. Seuss: en tv-serie fra 1996 med live-action/dukkefigurer med mange af Dr. Seuss’ figurer, bl.a. Elefanten Horton, Hr. Fox & Hr. Knox og naturligvis Katten med hatten.
- Kids for Character: en animeret tv-udsendelse fra 1996 af Character Counts!
- How the Grinch Stole Christmas: en live-actionfilm fra 2000 (posthumt)
- Seussical: en Broadway-musical fra 2001 (posthumt)
- The Cat in the Hat: en live-actionfilm fra 2003 (posthumt)
- Hop on Pop and Other Stories: en 2007 live-action animeret tv-special af The Ink Tank og JWL Entertainment Productions
- The Zax en 2006 2 minutters CGI-film
- Summertime: en 2007 live-action film af The Ink Tank og JWL Entertainment Productions, Thomas Entertainment og Prism Entertainment
- The Foot Book: en 2008 2 minutter i en Silly Symphony tegnefilm, film af Walt Disney
- Horton Hears a Who!: en CGI-film fra 2008 (posthumt)
Videre læsning
- Theodor Seuss Geisel: The Early Works, Volume 1 (Checker Book Publishing, 2005; ISBN 1-933160-01-2), Early Works Volume 1 er den første af en serie, der samler forskellige politiske tegneserier, reklamer og forskellige billeder tegnet af Geisel længe før han havde skrevet nogen af sine verdensberømte bøger.
- Dr. Seuss From Then to Now (New York: Random House, 1987; ISBN 0-394-89268-2) er en biografisk retrospektiv udgivet i forbindelse med udstillingen af samme titel på San Diego Museum of Art
- Dr. Seuss & Mr. Geisel,en biografi af de nære venner Judith og Neil Morgan (1995, Random House)
- The Secret Art of Dr. Seuss af Audrey Geisel (New York: Random House, 1995; ISBN 0-679-43448-8) indeholder mange farvegengivelser af Geisels private, hidtil upublicerede kunstværker.
- Dr. Seuss Goes to War: The World War II Editorial Cartoons of Theodor Seuss Geisel, et udvalg med kommentarer af Richard Minnear (New Press, 2001; ISBN 1-56584-704-0).
- Oh, the Places He Went, en historie om Dr. Seuss af Maryann Weidt (Carolrhoda Books, 1995; ISBN 0-87614-627-2)
- The Seuss, the Whole Seuss, and Nothing But the Seuss: A Visual Biography of Theodor Seuss Geisel af Charles Cohen (Random House Books for Young Readers, 2004; ISBN 0-375-82248-8).
- Dr. Seuss: American Icon af Philip Nel (Continuum Publishing, 2004; ISBN 0-8264-1434-6)
- The Annotated Cat: Under the Hats of Seuss and His Cats af Philip Nel (Random House, 2007; ISBN 978-0-375-83369-4)
- The Tough Coughs as he Ploughs the Dough: Seuss’ tidlige skrifter og tegneserier, redigeret og med en introduktion af Richard Marschall (indeholder også selvbiografisk materiale); ISBN 0-688-0654848-1
- The Boy on Fairfield Street af Kathleen Krull. Den fortæller om Dr. Seuss’ barndom og viser kilderne til mange af hans inspirationer.
Se også
- Edward Lear
Begynderbøger og lydkassetter
- Katten i hatten
- Katten i hatten kommer tilbage
- En fisk To fisk Rød fisk Blå fisk
- Grønne æg og skinke
- Dr. Seuss’ ABC
- Hop on Pop
- Fox in Socks
- My Book about ME
- I Can Draw It Myself
- Oh, the Thinks You Can Think!
- Kattens Quizzer
- Jeg kan læse med lukkede øjne!
- Oh Say Can You Say?
- Jeg står IKKE op i dag!
Skabelon:Reflist
- Dr. Seuss Book Club for Dr. Seuss-fans.
- Seussville-side Random House
- Dr. Seuss-biografi på Lambiek Comiclopedia
- The Register of Dr. Seuss Collection UC San Diego
- The Advertising Artwork of Dr. Seuss UC San Diego
- Dr. Seuss’ reklamekunstværker UC San Diego
- Dr. Seuss Went to War: A Catalog of Political Cartoons UC San Diego