Theodor Seuss Geisel

Theodor Seuss Geisel (2 de marzo de 1904 – 24 de septiembre de 1991) más conocido como Ted Geisel, Theo LeSieg y Dr. Seuss (Doctor Seuss) fue un escritor y dibujante estadounidense, más conocido por sus clásicos libros infantiles bajo el seudónimo de Dr. Seuss, como El gato en el sombrero, Huevos verdes y jamón, Cómo el Grinch robó la Navidad y Un pez, dos peces, pez rojo, pez azul. Sus libros se han convertido en un producto básico para muchos niños y sus padres. El Dr. Seuss se caracterizaba por sus textos rimados y sus extravagantes criaturas. Escribió e ilustró 44 libros infantiles. Muchos de sus libros han sido adaptados en programas cortos de animación. Sus libros El gato en el sombrero, Cómo el Grinch robó la Navidad, Horton oye a quién y El Lorax han sido adaptados en largometrajes, así como el musical «Seussical», que es una adaptación de muchos de sus libros combinados.

Vida y carrera

Theodor Seuss Geisel nació el 2 de marzo de 1904 en Springfield, Massachusetts, hijo de Henrietta Seuss y Theodor Robert Geisel. Tenía dos hermanas, Marnie y Henrietta. Henrietta murió de neumonía a los 18 meses. Asistió a la Fremont Intermediate School desde los 12 hasta los 14 años. Su padre era superintendente de parques a cargo de Forest Park (Springfield), un gran parque que incluía un zoológico y estaba situado a tres manzanas de una biblioteca. Tanto el padre como el abuelo de Geisel eran maestros cerveceros en Springfield, lo que puede haber influido en sus opiniones sobre la Prohibición. Como miembro de primer año de la clase de 1925 del Dartmouth College, se hizo miembro de Sigma Phi Epsilon. También se unió a la Dartmouth Jack-O-Lantern, llegando a ser editor jefe. (Sin embargo, después de que Geisel fuera sorprendido celebrando una fiesta con alcohol (violando así las leyes de la Prohibición), la escuela insistió en que renunciara a todas las actividades extracurriculares. Para poder continuar con su trabajo en Jack-O-Lantern sin que la administración lo supiera, Geisel empezó a firmar sus obras con el seudónimo «Seuss» (que era tanto su segundo nombre como el apellido de soltera de su madre). Su primera obra firmada como «Dr. Seuss» apareció tras su graduación, seis meses después de trabajar para la revista de humor The Judge, donde aparecía su artículo semanal Birdsies and Beasties. La familia de Seuss, al haber emigrado de Alemania, habría pronunciado su nombre como «zoice», la pronunciación estándar en alemán (según el censo, la madre de Geisel nació en Massachusetts, y fueron sus padres los inmigrantes). Alexander Liang, que trabajó con Geisel en la plantilla del Jack-O- Lantern y que más tarde fue profesor en Dartmouth, ilustró este punto.

Aunque se ha citado al propio Geisel diciendo «Seuss — rima con voz», el nombre se pronuncia casi universalmente en inglés con un sonido de s inicial y rimando con «juice». Geisel también utilizó el seudónimo Theo LeSieg (Geisel deletreado al revés) para los libros que escribía pero que otros ilustraban.

Ingresó en el Lincoln College de Oxford con la intención de obtener un doctorado en literatura. En Oxford conoció a su futura esposa Helen Palmer; se casó con ella en 1927 y regresó al sin obtener el título. El «Dr.» de su seudónimo es un reconocimiento a las esperanzas incumplidas de su padre de que Seuss obtuviera un doctorado en Oxford.

Empezó a enviar artículos humorísticos e ilustraciones a Judge, The Saturday Evening Post, Life, Vanity Fair y Liberty. Un notable «Número de la tecnocracia» se burlaba del movimiento de la tecnocracia y presentaba rimas satíricas a costa de Frederick Soddy. Se hizo famoso a nivel nacional por sus anuncios de Flit, un insecticida común en la época. Su eslogan, «¡Rápido, Henry, el Flit!», se convirtió en un eslogan popular. Geisel se mantuvo a sí mismo y a su mujer durante la Gran Depresión dibujando anuncios para General Electric, NBC, Standard Oil y muchas otras empresas. También escribió y dibujó una tira cómica de corta duración llamada Hejji en 1935.

En 1937, mientras Seuss regresaba de un viaje marítimo a Europa, el ritmo de los motores del barco inspiró el poema que se convirtió en su primer libro, Y pensar que lo vi en la calle Mulberry. Seuss escribió otros tres libros para niños antes de la Segunda Guerra Mundial (véase la lista de obras más abajo), dos de los cuales son, atípicamente para él, en prosa.

Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial, el Dr. Seuss se dedicó a las caricaturas políticas, dibujando más de 400 en dos años como caricaturista editorial para el periódico neoyorquino de izquierdas, PM. Las caricaturas políticas del Dr. Seuss, publicadas posteriormente en Dr. Seuss Goes to War, se oponían a la crueldad de Hitler y Mussolini y criticaban duramente a los aislacionistas, sobre todo a Charles Lindbergh, que se oponía a la entrada de Estados Unidos en la guerra. Una caricatura describía a todos los japoneses-americanos como traidores latentes o quintacolumnistas, al tiempo que otras caricaturas deploraban el racismo en casa contra los judíos y los negros que perjudicaba el esfuerzo bélico. Sus caricaturas apoyaban fuertemente la conducción de la guerra por parte del presidente Roosevelt, combinando las habituales exhortaciones a racionar y contribuir al esfuerzo bélico con frecuentes ataques al Congreso (especialmente al Partido Republicano), a partes de la prensa (como el New York Daily News y el Chicago Tribune) y a otros por sus críticas a Roosevelt, a la ayuda a la Unión Soviética, a la investigación de sospechosos de ser comunistas y a otras ofensas que, según él, conducían a la desunión y ayudaban a los nazis, intencionada o inadvertidamente. En 1942, el Dr. Seuss volcó sus energías en el apoyo directo al esfuerzo bélico de Estados Unidos. Primero, trabajó dibujando carteles para el Departamento del Tesoro de los Estados Unidos y la Junta de Producción de Guerra. Luego, en 1943, se alistó en el Ejército y fue comandante del Departamento de Animación de la Primera Unidad Cinematográfica de las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos, donde escribió películas que incluían Your Job in Germany, una película de propaganda de 1945 sobre la paz en Europa después de la Segunda Guerra Mundial, Design for Death, un estudio de la cultura japonesa que ganó el Premio de la Academia al Mejor Documental en 1947, y la serie Private Snafu de películas de entrenamiento del ejército para adultos. Durante su estancia en el ejército, recibió la Legión del Mérito. Las películas no militares del Dr. Seuss de esta época también fueron bien recibidas; Gerald McBoing-Boing ganó el premio de la Academia al mejor cortometraje (de animación) en 1950.

A pesar de sus numerosos premios, el Dr. Seuss nunca ganó la medalla Caldecott ni el Newbery. Tres de sus títulos fueron elegidos como subcampeones de Caldecott (ahora denominados libros de honor de Caldecott): McElligot’s Pool (1947), Bartholomew and the Oobleck (1949) y If I Ran the Zoo (1950).

Después de la guerra, el Dr. Seuss y su esposa se trasladaron a La Jolla, California. Volviendo a los libros para niños, escribió lo que muchos consideran sus mejores obras, entre las que se incluyen las favoritas Si yo dirigiera el zoo (1950), ¡Huevos revueltos, súper! (1953), ¡Más allá de la cebra! (1955), Si yo dirigiera el circo (1956) y ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! (1957).

Al mismo tiempo, se produjo un hecho importante que influyó en gran parte de la obra posterior de Seuss. En mayo de 1954, la revista Life publicó un informe sobre el analfabetismo entre los escolares, en el que se concluía que los niños no aprendían a leer porque los libros eran aburridos. En consecuencia, el editor de Seuss confeccionó una lista de 400 palabras que consideraba importantes y pidió al Dr. Seuss que redujera la lista a 250 palabras y escribiera un libro utilizando sólo esas palabras. Nueve meses después, Seuss, utilizando 220 de las palabras que le habían dado, completó El gato en el sombrero. Este libro fue una proeza que conservó el estilo de dibujo, los ritmos de los versos y toda la fuerza imaginativa de las obras anteriores de Seuss, pero gracias a su vocabulario simplificado podía ser leído por lectores principiantes. Existe el rumor de que, en 1960, Bennett Cerf apostó 50 dólares al Dr. Seuss a que no podría escribir un libro entero con sólo cincuenta palabras. El resultado fue, supuestamente, Huevos verdes y jamón. El rumor adicional de que Cerf nunca pagó a Seuss los 50 dólares nunca se ha demostrado y es muy probable que no sea cierto. Estos libros alcanzaron un importante éxito internacional y siguen siendo muy populares.

El Dr. Seuss siguió escribiendo muchos otros libros para niños, tanto en su nueva forma de vocabulario simplificado (vendidos como «Libros para principiantes») como en su estilo más antiguo y elaborado. En 1982, el Dr. Seuss escribió «Hunches in Bunches». Los libros para principiantes no fueron fáciles para Seuss, y se dice que trabajó durante meses en su elaboración.

En varias ocasiones, Seuss también escribió libros para adultos que utilizaban el mismo estilo de versos e imágenes: The Seven Lady Godivas; Oh, The Places You’ll Go!; y You’re Only Old Once.

El 23 de octubre de 1967, durante una enfermedad muy difícil, la esposa del Dr. Seuss, Helen Palmer Geisel, se suicidó. Seuss se casó con Audrey Stone Dimond el 21 de junio de 1968. El propio Seuss murió, tras varios años de enfermedad, en La Jolla, California, el 24 de septiembre de 1991.

El 1 de diciembre de 1995 el edificio de la Biblioteca Universitaria de la UCSD fue rebautizado como Biblioteca Geisel en honor a Audrey y Seuss por las generosas contribuciones que han hecho a la biblioteca y su devoción por la mejora de la alfabetización.

El Dr. Seuss fue confundido frecuentemente, por el Servicio Postal de los Estados Unidos entre otros, con el Dr. Suess (Hans Suess), su contemporáneo que vivía en la misma localidad, La Jolla. Sus nombres se han relacionado de forma póstuma: los documentos personales de Hans Suess se encuentran en la Biblioteca Geisel de la Universidad de California en San Diego.

En 2002, se inauguró el Dr. Seuss National Memorial Sculpture Garden en su ciudad natal de Springfield, Massachusetts; en él se encuentran esculturas del Dr. Seuss y de muchos de sus personajes.

Aunque dedicó la mayor parte de su vida a escribir libros para niños, nunca tuvo hijos.

Obras de arte

Las primeras obras de arte del Dr. Seuss empleaban a menudo la textura sombreada de los dibujos a lápiz o las acuarelas, pero en los libros para niños de la posguerra solía emplear el medio más austero de la pluma y la tinta, utilizando normalmente sólo negro, blanco y uno o dos colores. En libros posteriores, como El Lorax, utilizó más colores.

Las figuras de Seuss suelen ser redondeadas y algo caídas. Es el caso, por ejemplo, de las caras del Grinch y del Gato del Sombrero. También es cierto de prácticamente todos los edificios y máquinas que dibujó Seuss: aunque estos objetos abundan en líneas rectas en la vida real, en el caso de los edificios, esto podía lograrse en parte mediante la elección de la arquitectura. En el caso de las máquinas, por ejemplo, Si yo dirigiera el circo incluye una grúa de elevación inclinada y una caliope de vapor inclinada.

Seuss disfrutaba evidentemente dibujando objetos arquitectónicamente elaborados. Sus palacios, rampas, plataformas y escaleras independientes, infinitamente variados (pero nunca rectilíneos), se encuentran entre sus creaciones más evocadoras. Seuss también dibujaba elaboradas máquinas imaginarias, de las que el Audio-Telly-O-Tally-O-Count, del Libro del Sueño del Dr. Seuss, es un ejemplo. A Seuss también le gustaba dibujar extravagantes arreglos de plumas o pieles, por ejemplo, el sombrero 500 de Bartholomew Cubbins, la cola de Gertrude McFuzz, y la mascota de las niñas a las que les gusta cepillarse y peinarse, en Un pez, dos peces.

Las imágenes del Dr. Seuss a menudo transmiten movimiento de forma vívida. Era aficionado a una especie de gesto «voilà», en el que la mano se voltea hacia fuera, extendiendo los dedos ligeramente hacia atrás con el pulgar hacia arriba; esto lo hace Ish, por ejemplo, en Un pez dos peces cuando crea los peces (que realizan el gesto ellos mismos con sus aletas), en la introducción de los distintos actos de Si yo dirigiera el circo, y en la introducción de los gatitos de El gato del sombrero vuelve. También le gustaba dibujar las manos con los dedos entrelazados, que parecían como si el personaje estuviera moviendo los pulgares.

Seuss también sigue la tradición de los dibujos animados de mostrar el movimiento con líneas, por ejemplo en las líneas de barrido que acompañan a la zambullida final de Sneelock en Si yo dirigiera el circo. Las líneas del caricaturista también se utilizan para ilustrar la acción de los sentidos (vista, olfato y oído) en La gran fanfarronada e incluso del pensamiento, como en el momento en que el Grinch concibe su horrible idea.

Imágenes recurrentes

Los primeros trabajos de Seuss en publicidad y caricatura editorial produjeron bocetos que recibieron una perfecta realización más tarde en los libros infantiles. A menudo, el uso expresivo que Seuss daba a una imagen, más tarde, era muy diferente del original.

• Una caricatura editorial del 16 de julio de 1941 representa una ballena descansando en la cima de una montaña, como parodia de los aislacionistas estadounidenses, especialmente Charles Lindbergh. Más tarde se representó (sin contenido político aparente) como el Wumbus de On Beyond Zebra (1955). Las ballenas seussianas (alegres y con forma de globo, con largas pestañas) también aparecen en McElligot’s Pool, If I Ran the Circus, y en otros libros.

• Otra viñeta editorial de 1941 muestra una larga vaca con muchas patas y ubres, que representa a las naciones conquistadas de Europa siendo ordeñadas por Adolf Hitler. Más tarde se convirtió en el Umbus de On Beyond Zebra.

• La torre de tortugas en una viñeta editorial de 1942 prefigura una torre similar en Yertle the Turtle. Este tema también apareció en una viñeta de Judge como una letra de un mensaje jeroglífico, y en la tira cómica de corta duración de Seuss, Hejji. Seuss afirmó en una ocasión que la tortuga Yertle era Adolf Hitler.

• Los gatitos A B y C (así como el resto del alfabeto) que brotan de los sombreros de los demás aparecieron en un anuncio de Ford.

• Las barbas conectadas de ¿Te he dicho alguna vez lo afortunado que eres? aparecen con frecuencia en la obra del Dr. Seuss, sobre todo en Hejii, que presentaba dos cabras unidas por la barba, Los 5000 dedos del Dr. T, en el que aparecen dos guardias que patinan unidos por la barba, y una viñeta política en la que el nazismo y el movimiento America First son retratados como «los hombres de la barba siamesa».

• Los primeros elefantes de Seuss eran para publicidad y tenían las orejas algo arrugadas, como los elefantes de verdad. Con Y pensar que lo vi en la calle Mulberry (1937) y Horton empolla el huevo (1940), las orejas se volvieron más estilizadas, algo así como alas de ángel y, por tanto, apropiadas para el santo Horton. Durante la Segunda Guerra Mundial, la imagen del elefante apareció como emblema de la India en cuatro viñetas editoriales. Horton y otros elefantes similares aparecen con frecuencia en los libros infantiles de la posguerra.

• Mientras dibujaba los anuncios de Flit, Seuss se convirtió en un experto en dibujar insectos con enormes aguijones, en forma de una suave curva en S y con un extremo afilado que incluía una púa que apuntaba hacia atrás en su parte inferior. Sus expresiones faciales muestran una alegre malevolencia. Estos insectos fueron representados posteriormente en una viñeta editorial como un enjambre de aviones aliados (1942), y de nuevo como el Sneedle de On Beond Zebra, y de nuevo como el Skritz de I Had Trouble in Getting to Solla Sollew.

Adaptaciones de Dr. La obra de Seuss

Durante la mayor parte de su carrera, el Dr. Seuss fue reacio a que sus personajes se comercializaran en contextos ajenos a sus propios libros. Sin embargo, permitió algunos dibujos animados, una forma de arte en la que él mismo había adquirido experiencia durante la Segunda Guerra Mundial.

La primera adaptación de dibujos animados de Seuss fue Horton Hatches the Egg en 1942. Fue animada en Warner Brothers, el mismo estudio para el que co-creó Private Snafu. Dirigida por Robert Clampett, Horton se presentó como parte de la serie Looney Tunes. Incluía una serie de gags que no estaban presentes en la narración original, como el suicidio de un pez y la afinidad del antagonista principal con Katharine Hepburn.

En 1966, Seuss autorizó al eminente artista de dibujos animados Chuck Jones, su amigo y antiguo colega de la guerra, a realizar una versión en dibujos animados de ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! Seuss, como «Ted Geisel», está acreditado como coproductor junto con Jones. Este dibujo animado fue muy fiel al libro original. Muchos lo consideran un clásico hasta el día de hoy y forma parte del amplio catálogo de especiales televisivos anuales de Navidad. Le siguieron varios especiales de animación basados en la obra de Seuss, incluyendo versiones en dibujos animados de ¡Horton oye a quién!, El Lorax y El gato en el sombrero en 1971, pero este último fue considerado menos exitoso.

Hacia el final de su vida, Seuss parece haber relajado su política, y se hicieron varios otros dibujos animados y juguetes con sus personajes, generalmente el Gato en el sombrero y el Grinch. En 1986 se realizó un cortometraje soviético de animación con pintura sobre vidrio llamado Welcome (una adaptación de Thidwick the Big-Hearted Moose). La última adaptación de las obras de Seuss antes de su muerte fue The Butter Battle Book, un especial de televisión basado en el libro del mismo nombre, dirigido por la leyenda de la animación para adultos Ralph Bakshi. El propio Seuss calificó el especial como «la adaptación más fiel de su obra». Cuando Seuss murió de cáncer a los 87 años en 1991, su viuda Audrey Geisel quedó a cargo de todos los asuntos relacionados con las licencias. Ella aprobó una versión cinematográfica de acción real de ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! protagonizada por Jim Carrey, así como un musical de Broadway con temática de Seuss llamado Seussical (ambos estrenados en 2000). «El Grinch ha tenido funciones limitadas en Broadway durante la temporada navideña, tras estrenarse en 1998 (con el título How the Grinch Stole Christmas!) en el Old Globe Theatre de San Diego, donde se ha convertido en una tradición navideña. En 2003 se estrenó una película de acción real basada en El gato en el sombrero, con Mike Myers como el personaje principal. Se dice que Audrey Geisel manifestó su rechazo a la película, y se cree que dijo que no habría más adaptaciones de acción real de los libros de Seuss. El 14 de marzo de 2008 se estrenó una adaptación animada de Horton Hears a Who. Los libros y personajes del Dr. Seuss también aparecen en un parque de atracciones: la «isla» Seuss Landing del parque temático Islands of Adventure de Orlando (Florida). También se han implementado vínculos con productos (cajas de cereales, etc.). Para ser fiel a los libros, no hay ni una sola línea recta en todo Seuss Landing: todo se curva alrededor.

Libros más vendidos

En el año 2000, Publishers Weekly elaboró una lista de los libros infantiles más vendidos de todos los tiempos (las listas de tapa dura y blanda se imprimieron por separado).

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No.	Libro	Primera publicación	Toda larango de tiempo libros infantiles de tapa dura	Notas
1	Huevos verdes y jamón	1960	#4	lanzado en audiolibro, leído por Adrian Edmondson
2	El gato en el sombrero	1957	#9	aproximadamente 7.2 millones de copias vendidas a partir del año 2000 editado en audiolibro, leído por Adrian Edmondson
Un Pez Dos Peces Pez Rojo Pez Azul	editado en audiolibro, ¡leído por Rik Mayall
4	Hop on Pop	1963	#16
5	Oh, the Places You’ll Go!	1990	#17
6	Dr. Seuss’s ABC	1960	#18	lanzado en audiolibro, leído por Rik Mayall
7	El gato del sombrero vuelve	1958	#26	lanzado en audiolibro, leído por Adrian Edmondson
8	El zorro en calcetines	1965	#31	lanzado en audiolibro, leído por Adrian Edmondson
9	¡Cómo el Grinch robó la Navidad!	1957	#35	reeditado en audiolibro, leído por Rik Mayall
10	Mi libro sobre mí	1969	#40	Ilustrado por Roy McKie
11	¡Puedo leer con los ojos cerrados!	1978	#58
12	¡Oh, las cosas que puedes pensar!	1975	#65
13	¿Oh, lo que puedes decir?	1979	#85
14	¡Hay un Wocket en mi bolsillo!	1974	#93
15	¡El Sr. Brown puede mugir! ¿Puede usted?	1996	#98	Libro de cartón
16	Dr. ¡Seuss’s ABC	1996	#99	libro de cartón
17	El Sr. Brown puede mugir! Can You?	1970	#101
18	Yertle la tortuga y otros cuentos	1958	#125
19	Los Sneetches y otros cuentos	1961	#129
20	¡Diez manzanas arriba!	1961	#130	Localizado como Theo. LeSieg; ilustrado por Roy McKie
21	¡Hoy NO me voy a levantar!	1987	#135	Ilustrado por James Stevenson
22	Horton Hatches the Egg	1940	#138
23	¡Feliz cumpleaños para ti!	1959	#139
24	Dr. Seuss’s Sleep Book	1962	#140

Tomos Omnibus

• A Hatfull of Seuss: ¡Cinco cuentos favoritos del Dr. Seuss
  • Bartholomew and the Oobleck (1949), If I Ran the Zoo (1950), Horton Hears a Who! ¡(1954), The Sneetches and Other Stories (1961), y Dr. Seuss’s Sleep Book (1962)
• Your Favorite Seuss : A Baker’s Dozen by the One and Only Dr. Seuss Molly Leach (Designer)
  • And To Think That I Saw It On Mulberry Street, Horton Hears a Who! La piscina de McElligot, Si yo dirigiera el zoo, ¡Cumpleaños feliz!, El libro del sueño del Dr. Seuss, La tortuga Yertle, El gato en el sombrero, Cómo el Grinch robó la Navidad, Huevos verdes y jamón, El Lorax, Los Sneetches y ¡Oh, los lugares a los que irás!
• Seis de Seuss: Un tesoro de clásicos del Dr. Seuss
  • Y pensar que lo vi en la calle Mulberry, Los 500 sombreros de Bartholomew Cubbins, Horton empolla el huevo, Yertle la tortuga y otros cuentos, Cómo el Grinch robó la Navidad, El Lorax

Escribir como Theo. LeSieg

LeSieg es el apellido del Dr. Seuss, Geisel, deletreado al revés.

• ¡Diez manzanas arriba! Ilustrado por Roy McKie. ©1961, 1989-2004, B-19
• Ven a mi casa. Ilustrado por Richard Erdoes. ©1966, B-44; 2006
• En una casa de gente. Ilustrado por Roy McKie. ©1972, 1997-2007, BE-12
• Wacky Wednesday. Ilustrado por George Booth. ©1974, 1996-2007 B-59
• ¿Prefieres ser una rana toro? Ilustrado por Roy McKie. ©1975, 1998-2006, BE-21
• ¿Hooper Humperdink…? ¡Él no!. Ilustrado por Charles E. Martin. ©1976, 1998-2006, BE-22
• ¡Tal vez deberías volar un avión! Tal vez deberías ser un veterinario. Ilustrado por Michael J. Smollin. ©1980, 1996-2009, B-Extra 8
• El libro de los dientes. Ilustrado por Joe Mathieu/Roy McKie. 2000/1989, BE-25
• El libro de los ojos. Ilustrado por Joe Mathieu/Roy McKie. 1999/1996, BE-2
• I Wish that I had Duck Feet. 1994-2007, B-40
• ¡Por favor, trata de recordar el primero de octubre!. Ilustrado por Art Cummings. 1977, 1997-1999, B-75
• Los muchos ratones del señor Brice. (Un libro pop-up) BE-15
• I Can Write. Ilustrado por Roy McKie. BE-Extra 2

La escritura como piedra de Rosetta

• Because a Little Bug Went Ka-choo, ilustrado por Michael Frith. Nueva York: Beginner Books, 1975 1996 B-61

Adaptaciones cinematográficas, televisivas y teatrales

• Horton Hatches the Egg: un dibujo animado de 1942 de la Warner Brothers, una de las primeras adaptaciones de Seuss, que incluye al elefante (y a su hijo, al final) cantando una popular melodía sin sentido de la época, «The Hut-Sut Song» .
• Y pensar que lo vi en la calle Mulberry y 500 sombreros de Bartholemew CubbinsPelículas de dibujos animados de George Pal.
• Los 5.000 dedos del Dr. T: un largometraje de acción real de 1953, con decorados que parecen dibujos clásicos de Seuss y guión del Dr. Seuss.
• Cómo el Grinch robó la Navidad: un especial de televisión animado de 1966 dirigido por Chuck Jones para Metro-Goldwyn-Mayer.
• Horton Hears a Who: un especial de televisión animado de 1970 dirigido por Chuck Jones para Metro-Goldwyn-Mayer.
• The Cat in the Hat: un especial de televisión animado de 1971 dirigido por Hawley Pratt para DePatie-Freleng Enterprises y CBS.
• The Lorax: un especial de televisión animado de 1972 dirigido por Hawley Pratt para DePatie-Freleng Enterprises y CBS.
• Dr. Seuss on the Loose: un especial de televisión de animación de 1973 y una película dirigida por Hawley Pratt para DePatie-Freleng Enterprises y CBS, Dr. Seuss; este especial fue presentado por el Gato del Sombrero e incluía las historias The Sneetches, The Zax, y Green Eggs and Ham.
• The Hoober-Bloob Highway: un especial de televisión de animación de 1975 dirigido por Alan Zaslove para DePatie-Freleng Enterprises y la CBS.
  • Nominado al Emmy por Programa de Animación Sobresaliente (por programar una hora o menos)
• Yertle the Turtle un especial de televisión de 1977.
• El gato del sombrero vuelve y otras historias: un especial de televisión de animación de 2006 de The Ink Tank
• Halloween es la noche del Grinch: un especial de televisión de animación de 1977 dirigido por Gerard Baldwin para DePatie-Freleng Enterprises y ABC.
  • Ganó el Emmy al mejor programa de animación (para una programación de una hora o menos)
• Pontoffel Pock, ¿dónde estás?: un especial de televisión animado de 1980 dirigido por Gerard Baldwin para DePatie-Freleng Enterprises.
  • Nominado al Emmy por Programa de Animación Sobresaliente (para programación de una hora o menos)
• El Grinch Grinches the Cat in the Hat: un especial de televisión de animación de 1982 dirigido por Bill Pérez para DePatie-Freleng Enterprises, Marvel Productions y ABC
  • Ganó el Emmy al mejor programa de animación (para una programación de una hora o menos)
• Thidwick the Big-Hearted Moose as Welcome: un cortometraje soviético de animación de pintura sobre vidrio de 1986. Ganador del Gran Premio en el Festival Internacional de Animación de Ottawa en 1988 y en Los Ángeles.
• The Butter Battle Book: un especial de televisión animado de 1989 realizado por Ralph Bakshi para Turner Entertainment.
• Dr. Seuss’s ABC and Other Stories: un especial de televisión de 2007 realizado por The Ink Tank.
• If I Ran the Circus un cósmico de 1992.
• In Search of Dr. Seuss: una película biográfica para televisión de 1994 que esboza la vida de Seuss junto con sus libros.
• Daisy – Head Mayzie: un especial de televisión animado de 1995 realizado por Christopher O’Hare para Hanna-Barbera Productions (póstumo)
  • Nominado al Emmy por Programa de Animación Sobresaliente (por programar una hora o menos)
• The Wubbulous World of Dr. ¡Seuss: una serie de televisión de acción real/marionetas de 1996 que presentaba a muchos personajes del Dr. Seuss, como Horton el elefante, el Sr. Fox & el Sr. Knox y, por supuesto, el Gato del Sombrero.
• Kids for Character: un especial de televisión animado de 1996 de Character Counts!
• Cómo el Grinch robó la Navidad: una película de acción real de 2000 (póstuma)
• Seussical: un musical de Broadway de 2001 (póstumo)
• El gato en el sombrero: una película de acción real de 2003 (póstuma)
• Hop on Pop and Other Stories: un especial de televisión de animación de 2007 de The Ink Tank y JWL Entertainment Productions
• El Zax una película CGI de 2 minutos de 2006
• Summertime: una película de acción real de 2007 de The Ink Tank y JWL Entertainment Productions, Thomas Entertainment y Prism Entertainment
• El libro de los pies: una película de 2008 de 2 minutos de duración en un dibujo animado de Silly Symphony, de Walt Disney
• ¡Horton oye a quién!: una película CGI de 2008 (póstuma)

Más lecturas

• Theodor Seuss Geisel: The Early Works, Volume 1 (Checker Book Publishing, 2005; ISBN 1-933160-01-2), Early Works Volume 1 es el primero de una serie que recoge varias caricaturas políticas, anuncios y diversas imágenes dibujadas por Geisel mucho antes de que hubiera escrito alguno de sus mundialmente famosos libros.
• Dr. Seuss From Then to Now (Nueva York: Random House, 1987; ISBN 0-394-89268-2) es una retrospectiva biográfica publicada con motivo de la exposición del mismo título en el Museo de Arte de San Diego.
• Dr. Seuss & Mr. Geisel,una biografía de sus amigos cercanos Judith y Neil Morgan (1995, Random House)
• The Secret Art of Dr. Seuss por Audrey Geisel (Nueva York: Random House, 1995; ISBN 0-679-43448-8) contiene muchas reproducciones a todo color de obras de arte privadas e inéditas de Geisel.
• Dr. Seuss Goes to War: The World War II Editorial Cartoons of Theodor Seuss Geisel, una selección con comentarios de Richard Minnear (New Press, 2001; ISBN 1-56584-704-0).
• Oh, the Places He Went, a story about Dr. Seuss by Maryann Weidt (Carolrhoda Books, 1995; ISBN 0-87614-627-2)
• The Seuss, the Whole Seuss, and Nothing But the Seuss: A Visual Biography of Theodor Seuss Geisel por Charles Cohen (Random House Books for Young Readers, 2004; ISBN 0-375-82248-8).
• Dr. Seuss: American Icon de Philip Nel (Continuum Publishing, 2004; ISBN 0-8264-1434-6)
• The Annotated Cat: Bajo los sombreros de Seuss y sus gatos, de Philip Nel (Random House, 2007; ISBN 978-0-375-83369-4)
• El duro tose mientras ara la masa: Early Writings and Cartoons by Dr. Seuss, editado y con una introducción de Richard Marschall (también incluye material autobiográfico); ISBN 0-688-06548-1
• The Boy on Fairfield Street de Kathleen Krull. Cuenta la infancia del Dr. Seuss y muestra las fuentes de muchas de sus inspiraciones.

Ver también

• Edward Lear

Libros para principiantes y casetes de audio

• El gato en el sombrero
• El gato en el sombrero vuelve
• Un pez, dos peces, pez rojo, pez azul
• Huevos verdes y jamón
• El ABC de Dr. Seuss
• . ¡Seuss’s ABC
• Hop on Pop
• Fox in Socks
• My Book about ME
• I Can Draw It Myself
• Oh, the Thinks You Can Think!
• El gato de las preguntas
• ¡Puedo leer con los ojos cerrados!
• ¿Oh, puedes decir?
• ¡Hoy NO me voy a levantar!

Template:Reflist

• Club de Lectura del Dr. Seuss para los fans del Dr. Seuss.
• Sitio Seussville de Random House
• Dr. Seuss. Seuss en Lambiek Comiclopedia
• El registro de la colección del Dr. Seuss UC San Diego
• La obra de arte publicitaria del Dr. Seuss UC San Diego
• El Dr. Seuss fue a la guerra. Seuss Went to War: A Catalog of Political Cartoons UC San Diego

Register of Dr. Seuss Collection – MSS 0230

Ancestry of Theodor Geisel

3.- El arte publicitario del Dr. Seuss0 3.1 Template:Cite web

Pronunciación de palabras alemanas en inglés 2

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